APRILE MUSICALE MALO

Rassegna Concertistica 2011

Uff. Cultura Malo, tel 0445580600

Sabato 02 APRILE ORE 21:00

Cinema Aurora

(Via Chiesa)

Patrizia Laquidara

in CENTO SOTTANE

voce Patrizia Laquidara

pianoforte, tastiere ed elettronica Alfonso Santimone / chitarra classica ed elettrica Giancarlo Bianchettibasso / contrabbasso Davide Garattoni/ batteria Federico Scettri

Il repertorio di “Cento Sottane” ha come filo condottore figore, vicende, storie e personaggi femminili cantati ed interpretati da Patrizia Laquidara con intensità di voce e una presenza scenica impareggiabili.

Lei canta “La donna che ricece fiori, la donna che vuole ricecere fiori, la donna che è fiore, la donna-bambina e le ninnananne esorcizzanti dell’infanzia, la donna nella sua quotidianità che è caffè, sapone, tessuto grezzo, spezia profumata, conti da pagare, La donna che è acqua e pesce muto, la donna che è generatrice di Vita e, per questo. sacra.”

Gli ottimi musicisti che l’accompagnano sanno alternare suoni vigorosi e morbidi, per un’esecuzione dal vivo che risulta al contempo impeccabile e sanguigna.

Il talento eclettico di Patrizia Laquidara la porta da una tournée in Brasile agli Stati Uniti, dal Giappone al Portogallo, dal Marocco all’Inghilterra, facendola spaziare dal teatro alla produzione artistica di un disco di musica popolare, da collaborazioni prestigiose nell’ambito della musica contemporanea. d’autore, jazz, alle colonne sonore, alla scrittura di canzoni; tutte esperienze che le hanno permesso in breve tempo di farsi conoscere in Italia e anche all’estero come cantante, autrice, compositrice e anche produttrice.

Vincitrice di vari premi (Premio Città di Recanati 2002, Premio della critica Festival di Sanremo 2003, premio cantante di musica popolare IMAIE 2007 e conservatorio di Bologna, Premio Tenco; “Noite luar”,colonna sonora del Film “Manuale d’amore” e stata nominata al David di Donatello...), grazie ad un’intensa attività live e ai suoi tre album Indirizzo Portoghese, Funambola e Il Canto dell' Anguona, conquista ed entusiasma sia il pubblico che la critica musicale specializzata.

Venerdi' 8 APRILE ore 21.00

Sala Consiglio (ex Chiesetta

di San Bernardino)

Alter Ego

in DALL’ITALIA ANNI ‘30 AI NOSTRI GIORNI

Imprevedibile itinerario “a-cappella” dal Quartetto cetra agli U”, passando per i mostri sacri come i Platters e i Beatles

Gli Alter Ego nascono ufficialmente nel 2007 con l’intento di perseguire un progetto ben preciso: trasmettere al pubblico le emozioni provate dal gruppo stesso sul palco. Per questo sono sempre alla ricerca di nuosi territori musicali, eseguendo ogni tipo di brano a cappella reputato interessante, senza esclusione di generi e provenienza. In repertorio brani spiritual e gospel, composizioni derivanti dalla tradizione popolare italiana e straniera, brani jazz anni ‘30 e ‘40 e pop anni ‘60, il tutto sempre a cappella. Per gli arrangiamenti si affidano anche alle sapienti mani di Mario Lanaro, Federico Donadoni, Enrica Balasso, Andrea T. Gambetti, Alberto Schirà, Claudia Favaro.

Come spesso accade a grandi e piccini, guardano adoranti ad alcuni miti: orecchie tese dunque ai King’s Singers, dei quali si onorano di cantare qualche pezzo.

Il tentativo di questo “Progetto Alter Ego” è quello di usare la passione per comunicare emozione a chi ascolta, con un’unica chiave di lettura condivisa: “l’armonioso” divertimento.

Un Amore puro per il canto da trasmettere sempre al pubblico.

Domenica 10 APRILE ore 17.00

Sala Consiglio

(ex Chiesetta

di San Bernardino)

Duo Arpa e Voce

in VIAGGIO DALL’ANTICA EIRINN

AL MEDITERRANEO...

Arpa e Voce”, composto dalle musiciste Michela Lorandi e Monca Spiller, si forma nel 2005 grazie alla passione comune per ‘espressione musicale in duo. Presenta un programma ampio, SIA classico che folk, ispirato alla tradizione celtica e irlandese.iN repertorio vi sono brani come “Greensleeves” (trad. XVI sec), “She moved through the fair” (trad. irlandese) e dalla tradizione Medievale francofona la ballata “Complainte de la Bianche Biche” oltre che al notissimo “Frère Jacques”.

L' arpista Michela Lorandi si è diplomata in arpa nel 1992 pressoil Conservatorio di Musica “F.E.Dall’Abaco” di Verona, sotto la guida della Prof.ssa Nazarena Recchia. Ha seguito un corso di perfezionamento con Judith Liber, prima arpa solista dell’Orchestra Filarmonica di Tel Aviv e ha preso parte a parecchi concorsi nazionali. Ha suonato sia come solista, sia in duo (flauto arpa), sia in alcune formazioni cameristiche, tra cui l' Ensemle Tafelmusik, gruppo nato dall’idea di valorizzare, attraverso a forma tradizionale del concerto, la musica popolare irlandese veneta.

La musicista Monica Spiller si avvicina e si forma al Canto corale a partire dai nove anni, proseguendo, da adulta, la sua esperienza amatoriale nel gruppo Vocale Melodema di Costabissara che la porta a maturare una buona esperienza nel repertorio Gospel e Spiritual e nel canto solistico.

Con il compianto Maestro Piergiorgio Righele inizia un intenso studio sulla Vocalità e sull’interpretazione della Musica sacra e profana, a partire dal Canto Gregoriano fino agli autori del ‘900. Si appassiona in seguito allo studio del Canto jazz con Cheril Porter, quindi al Blues e al Rock all’interno degli Acoustic Spirit di Vicenza.

L’interesse per l’improvvisazione la porta a partecipare a stage formativi con musicisti come Jonathan Hart Makwaia e Roberto Dani, entrambi particolarmente eclettici e attenti al potenziale espressivo della Voce in relazione al corpo.

SABATO 16 APRILE ORE 21.00

Sala Polivalente

(Via Loggia)

Cherry’s Jazz Quintet & Danzapiù a.s.d.

in LE NOTE DEL CUORE

Voce Cherry Laxamana

Sax Antonio Gallucci

Chitarra Mauro Facchinetti

Contrabbasso Federico Pilastro

Batteria Antonio Fiores

Presenta Cristiano Culicchi

Il Cherry’s Jazz Quintet è un’interessante new entry del panorama jazzistico vicentino e propone un Jazz melodico cantato ricreando atmosfere e sonorità che riportano indietro nel tempo, a interpreti d’eccezione come Ella Fizgerald e Billie Holiday.

La ricetta proposta ha come componente fondamentale la splendida voce di Cherry, cantante di origini filippine da cui il gruppo prende il nome, capace di incantare il pubblico con la sua voce dolce, calda e avvolgente. Formano il quintetto sax, chitarra, contrabbasso e batteria, a garanzia di una grande varietà di momenti e di sonorità diverse, con interventi solistici preziosi ed avvincenti.

Il repertorio è composto da brani indimenticabili del Jazz che spaziano tra swing, bossanova e ballad, riarrangiati e personalizzati al fine di ottenere una grande piacevolezza d’ascolto sia per gli amanti del Jazz che per chi non lo conosce affatto o chi addirittura solitamente non lo gradisce.

Accompagnano il quintetto le coreografie dell’Associazione Danzapiù su progetto di Paolo Maruccia, presidente dell’associazione, nonché ideatore, organizzatore e regista di tutti gli spettacoli organizzati dalla stessa, e Rosanna Peverati, direttrice artistica, coreografa ed insegnante, membro della Royal Academy of Dance di Londra.

Domenica 17 Aprile

Sala Consiglio

(ex Chiesetta

di San Bernardino)

Frank De Franceschi

in IN BLUES

Parliamo di Blues: una panoramica tra pezzi originali e tradizionali, dagli anni ‘20 fino agli stili più moderni

Strumenti musicali:

Voce, chitarra acustica e resofonica, footstomp.

Musicista professionista da 23 anni, Frank De Franceschi divide la sua passione tra la chitarra Blues e le percussioni Flamenco. Ha inciso 5 cd (uno dei quali uscito in 40.000 copie in Giappone) e suonato in innumerevoli concerti in quasi tutta Europa, particolarmente in Scandinavia, Spagna, Germania e Inghilterra, in tutto il sud degli Stati Uniti, e a Hong Kong.

Ha suonato in moltissime situazioni diverse, dai classici locali a festival nazionali ed internazionali di Blues e Jazz, teatri, prigioni. Di particolare rilievo la collaborazione quasi decennale con l’armonicista americano Peter Glaser (vincitore 87 World Championship Hohner) e i concerti tenuti per le celebrazioni del bicentenario della rivoluzione a Parigi, per il crollo del muro a Berlino nell’ 89, in occasione del Festival Internazionale del Cinema a Copenaghen nel 93, a Memphis nel 97 accompagnando il pianista Mose Vinson. Sei anni di permanenza a Londra. Ha suonato in “jam session” con numerosi musicisti, come R. L. Burnside, The Blues Band, Stevie Ray Vaughan. Con il suo trio ha aperto il concerto di Paul Millns e John Mayall. Da solista acustico ha aperto il concerto di Tommy Emmanuel e Tony Spinner Band (chitarrista dei Toto).

Venerdì 6 Maggio ore 20:30

Santuario

di Santa Libera

I Fiati dell’ Orchestra

di Padova e del Veneto

in ROSSINI: LE PIÙ BELLE OUVERTURE

Direttore Maffeo Scarpis

Musiche di Gioacchino Rossini

MAFFEO SCARPIS vanta una formazione di grande spessore ed un’esperienza consolidata che lo ha portato a dirigere importanti Orchestre come la Metropolitan London Simphony, la Israel Symphony, l’Orchestra del Teatro Hermitage di San Pietroburgo, l'Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia, l’Orchestra del Teatro Verdi di Trieste e l’Orchestra Haydn di Bolzano. Ha registrato per Radio RAI, RAI TRE e RAI International e inciso per le case discografiche Fonit-Cetra, Wide Sound e Velut Luna. Ha collaborato con prestigiosi solisti quali B. Canino, R. Filippini, F. Manara, M. Stockhausen, D. Geringas ed attori come M. Ovadia e U. Pagliai. Maffeo Scarpis è assistente alla Direzione artistica dell’Orchestra di Padova e del Veneto e Direttore artistico degli ‘Amici della musica” Castelfranco Sinfonica.

I FIATI DELL’ORCHESTRA DI PADOVA E DEL VENETO sono considerati uno dei migliori ensemble d’Italia e realizzano autonomamente programmi che vanno dal repertorio barocco agli ultimi esperimenti compositivi.

Grande successo hanno riscosso le versioni ottocentesche per fiati delle più famose ouverture di Rossini, la trascrizione del M° Mario Folena della celeberrima Cenerentola e la Gran Partita, capolavoro assoluto del genio mozartiano, punta di diamante di tutto il repertorio per strumenti a fiato.

L’Orchestra di Padova e del Veneto, nel corso di quaranta nni di attività, si è affermata come una delle principali orchestre italiane suonando nelle più prestigiose sedi concertistiche in Italia e all’estero. Il programmatore artistico dell’Orchestra è Filippo Juvarra, che collabora con la stessa dal 1984. A partire dal 1987 l' Orchestra ha intrapreso una vastissima attività discografica con oltre cinquanta incisioni per le più importanti etichette.